Produzir com o Flova uma série curta com dezenas de episódios

Um drama curto com dezenas de episódios geralmente dura mais de uma hora no total. Pode conter relacionamentos complexos entre personagens e configurações de longa duração, enquanto novos visuais, cenas e tomadas continuam aparecendo durante a produção. Se a base estiver errada, o escopo do retrabalho aumenta a cada episódio e consome créditos novamente.

O método abaixo vem de um projeto que usou um script completo de formato longo e avançou um episódio de cada vez. Primeiro deixe o Agent entender toda a série, depois comece com o primeiro episódio e complete gradualmente o storyboard, personagens, cenas, cartões Prompt e mídia.

A execução pode permanecer local, mas o entendimento do projeto deve permanecer completo.

1. Carregue o roteiro completo e trabalhe episódio por episódio

Após criar o projeto, carregue o roteiro completo e indique até onde deve ir a rodada atual. O script fornece ao Agent o contexto completo da história, enquanto a instrução atual limita apenas o escopo de execução desta rodada.

Leia o roteiro de drama curto de vários episódios que carreguei. Organize o período, os personagens principais, as relações entre os personagens e a estrutura dos episódios.

Para esta rodada, trabalhe apenas no primeiro episódio. Transforme o primeiro episódio em um storyboard, mas ainda não gere imagens ou vídeos. Aguarde minha aprovação antes de continuar com episódios posteriores.

Leia o roteiro de drama curto de vários episódios que carreguei. Organize o período, os personagens principais, as relações entre os personagens e a estrutura dos episódios.Para esta rodada, trabalhe apenas no primeiro episódio. Transforme o primeiro episódio em um storyboard, mas ainda não gere imagens ou vídeos. Aguarde minha aprovação antes de continuar com episódios posteriores.

Esta etapa funciona bem com o Flova oficial “Roteiro para vídeo (é necessário enviar o roteiro)” Skill. Uma vez carregado, o Skill ajuda o Agent a ler o roteiro completo, organizar a história, os personagens e a estrutura do episódio e, em seguida, prosseguir apenas com o episódio ou capítulo especificado.

Depois que o primeiro storyboard estiver pronto, peça ao Agent para compará-lo com o script de origem. Verifique se há cenas faltantes, relações precisas entre os personagens, ações ou diálogos reescritos e se o final ultrapassa os limites do episódio.

Compare o storyboard do primeiro episódio com o roteiro original. Corrija primeiro quaisquer omissões ou reescritas no storyboard. Quando a revisão for concluída, diga-me o que mudou, mas não gere mídia ainda.

Compare o storyboard do primeiro episódio com o roteiro original. Corrija primeiro quaisquer omissões ou reescritas no storyboard. Quando a revisão for concluída, diga-me o que mudou, mas não gere mídia ainda.

Isso dá ao Agent a história completa, enquanto o criador mantém a revisão e aprovação episódio por episódio.

2. Discuta a história antes de confirmar o storyboard e as decisões básicas

Depois que o roteiro estiver no storyboard, não gere todas as cenas imediatamente. Projetos de vários episódios contêm muitas dependências. Um Shot com um personagem inacabado carece de uma referência confiável. Se a direção de uma cena ainda estiver mudando, a geração antecipada de lotes criará mais trabalho para refazer posteriormente.

Discuta a história, o período e a lógica do mundo real.
Ajuste o storyboard e o ritmo da filmagem com base nessa discussão.
Confirme as decisões básicas para personagens e cenas.
Escreva cartões Prompt.
Gere imagens e vídeos somente após revisão.

Não revise o storyboard nem gere mídia ainda.

Usando o roteiro completo, verifique se a história, o comportamento dos personagens e o design da cena no primeiro episódio se enquadram no período e na lógica do mundo real. Liste tudo o que precisa de confirmação ou ajuste adicional e explique o porquê.

Aguarde minha aprovação antes de revisar o storyboard.

Não revise o storyboard nem gere mídia ainda.Usando o roteiro completo, verifique se a história, o comportamento dos personagens e o design da cena no primeiro episódio se enquadram no período e na lógica do mundo real. Liste tudo o que precisa de confirmação ou ajuste adicional e explique o porquê.Aguarde minha aprovação antes de revisar o storyboard.

Separe o processo em discussão → escrita Prompt → geração. Revise cada decisão que afeta o trabalho posterior, em vez de encontrar problemas depois que um lote de mídia já tiver sido gerado.

3. Escolha entre o chat principal e a geração de comentários com base na tarefa

Para um drama curto com vários episódios, mantenha as tarefas do nível do projeto no chat principal. Isso inclui discutir a história, organizar um storyboard completo do episódio, escrever cartões Prompt em lotes e atualizar regras globais.

Quando uma tarefa se aplica apenas ao personagem, cena ou Shot atual, abra esse objeto e use a geração de comentários. Você não precisa explicar qual objeto deve ser alterado e os detalhes locais não interferem no trabalho em nível de projeto no chat principal.

Por exemplo, use o chat principal para preparar cartões Prompt para todo o episódio:

Usando o storyboard aprovado do primeiro episódio, designs de personagens e designs de cena, escreva a imagem e o vídeo Prompts para cada Shot no primeiro episódio.

Atualize apenas as placas Prompt e não inicie a geração. Aguarde minha aprovação quando terminar.

Usando o storyboard aprovado do primeiro episódio, designs de personagens e designs de cena, escreva a imagem e o vídeo Prompts para cada Shot no primeiro episódio.Atualize apenas as placas Prompt e não inicie a geração. Aguarde minha aprovação quando terminar.

Para ajustar apenas as roupas do personagem atual, use a geração de comentários nesse personagem:

Mantenha inalterados o rosto, o tipo de corpo, o penteado e os traços de identidade aprovados do personagem atual.

Ajuste as roupas para a época e cenário atual. A roupa deve se adequar à identidade do personagem e às condições de vida da época. Não altere a outra aparência do personagem.

Mantenha inalterados o rosto, o tipo de corpo, o penteado e os traços de identidade aprovados do personagem atual.Ajuste as roupas para a época e cenário atual. A roupa deve se adequar à identidade do personagem e às condições de vida da época. Não altere a outra aparência do personagem.

A primeira tarefa abrange vários Shots em um episódio, portanto, pertence ao chat principal. O segundo altera apenas o caractere atual, por isso é mais adequado para geração de comentários.

4. Trate o design do personagem como um elenco

Personagens de dramas curtos se repetem em episódios, fases da história e cenas, então uma boa imagem de personagem não é suficiente. Comece pesquisando o período e as referências do mundo real e, em seguida, compare rostos, tipos de corpo, cabelos e roupas passo a passo.

Um personagem pode ter vários looks para diferentes fases da história. Você não precisa gerar todos eles quando o projeto começar. Primeiro estabeleça uma identidade estável e uma aparência básica. À medida que a história avança, adicione looks do dia a dia, de trabalho, de casamento e outros looks específicos da cena somente quando necessário.

Use um processo semelhante para voz. Após aprovar a imagem do personagem, escolha uma fala que reflita a personalidade do personagem e gere um vídeo de audição. Extraia seu áudio e anexe-o ao caractere correspondente como uma referência de voz reutilizável. Episódios posteriores podem reutilizar a mesma linha de base visual e de voz.

5. Escreva regras estáveis em Skill e Final Video Spec

Após vários episódios, alguns requisitos temporários tornam-se uma prática padrão. Repeti-los leva tempo e torna mais fácil perdê-los. Use Skill para métodos reutilizáveis e regras de execução e use Final Video Spec para requisitos de vídeo final que o projeto atual deve continuar a seguir.

Use chinês para imagem e vídeo Prompts.
Utilize o modelo de imagem aprovado.
Mude o diálogo do mandarim para o sichuanês.
Compare o storyboard de cada episódio concluído com o roteiro original.

As regras aprovadas não devem ficar apenas na conversa. Uma vez gravados em Skill ou Final Video Spec, episódios posteriores podem reutilizá-los sem instruções repetidas. Descrições de personagens, imagens de referência, Prompts e mídia final também devem ser atualizadas e anexadas aos objetos corretos antes que o estágio seja concluído.

Resumo

Para um curta-metragem com vários episódios ou um projeto de filme longo, reutilize estes princípios:

Forneça contexto completo uma vez e divida a execução em pequenas etapas.
Uuse o chat principal para todo o projeto e geração de comentários para trabalho local.
Revise cada estágio e, em seguida, grave as regras aprovadas de volta no Skill.

Este método não tenta gerar a série inteira de uma só vez. Ele permite que o Agent entenda toda a história enquanto completa de forma confiável o episódio, cena ou objeto atual. Personagens, cenas, mídia e regras de produção aprovadas permanecem disponíveis para episódios posteriores.